CASA DE LA INDÍA. " EL OTRO CINE DE BOLLYWOOD".

 

CICLO:

 "EL OTRO CINE DE BOLLYWOOD"

20/10/2012 - 27/10/2012

La Semana Internacional de Cine de Valladolid presentará en su próxima 57 edición la retrospectiva ‘El otro cine de Bollywood’, realizada en colaboración con la Casa de la India de Valladolid y la Embajada de la India en España. 

Esta muestra, que se desarrollará del 20 al 27 de octubre, estará dedicada al cine indio realizado al margen de las producciones comerciales de Bollywood (acrónimo de Bombay y Hollywood), caracterizadas por sus números musicales y coloristas coreografías. Un auténtico fenómeno de masas que han convertido al país en la industria cinematográfica más grande del mundo.

Pero la producción cinematográfica india es mucho más. Algunos de sus realizadores han logrado el reconocimiento internacional. Nombres como Satyajit Ray , a quien el festival dedicó un ciclo monográfico en el año 2006, o cineastas más actuales como las directoras Mira Nair o Deepa Metha , quien participará este año en la sección oficial del certamen con Midnight’s Children . 

Esta retrospectiva se centrará en dar a conocer los trabajos de una nueva generación de cineastas interesados en mostrar las realidades sociales del país, alejándose de los estereotipos de Bollywood y, en algunas ocasiones, con una clara influencia del cine occidental.

El principal representante de esta tendencia es el director y productor Anurag Kashyap . Tres de sus largometrajes están incluidos en este ciclo: Black Friday (2004), su segunda película con influencias del thriller político americano que participó en el Festival de Locarno; Dev D (2009), en la que actualiza un relato de principios del siglo pasado con toques estéticos de videoclip, logrando el galardón a la Mejor Dirección Musical en los Premios Nacionales de Cine en la India, y That Girl in Yellow Boots (2010), en torno al regreso a la India de un inmigrante que deja abandonada a su familia en el Reino Unido.

Cabe destacar la faceta de Anurag Kashyap como productor de jóvenes promesas. Un ejemplo es  Vikramaditya Motwane , cuya ópera prima Udaan (2010), se proyectará en este ciclo. Fue seleccionada para participar en la sección ‘Un Certain Regard ’ del Festival de Cannes y logró entre otros premios, el del Jurado a la Mejor Película en el Festival Indio de Los Angeles. 

También formarán parte de esta retrospectiva los largometrajes: Maqbool (2003), segundo trabajo de Vishal Bhardwaj que consiguió el Premio al Mejor Guión en los Premios de la Academia de Cine de India; Amu (2005), la única película de Shonali Bose que logró el Premio Fipresci en el Festival Internacional de Bombay y el premio a la Mejor Película en inglés en los Premios Nacionales de Cine en la India, y Dhobi Ghat (Mumbai Diaries) (2010), ópera prima de Kiran Rao . 

La selección de esta muestra se completará con el director Sanjay Leela Bhansali , nominado al Oscar por Devdas (2002), con su largometraje Black (2005), inspirado en la novela autobiográfica de la autora sordociega, Helen Keller y galardonado en numerosas ocasiones.

En la organización de este ciclo han colaborado activamente la Fundación Consejo España-India y el Directorate of  Film Festivals India, con el patrocinio de Air India.

Programa del ciclo:   http://www.seminci.es .

 

Organizadores: Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI).

Colaboradores: Casa de la India, Embajada de la India en España, Directorate of Film Festivals of India, Fundación Consejo España-India, Air India.

CASA DE LA INDÍA. CONCIERTO.

 

CONCIERTO:

DEHRADUN + BALUJI SHRIVASTAV

12/10/2012

Baluji Shrivastav (nacido en Uttar Pradesh y afincado en Londres) vuelve a Casa de la India acompañado a Dehra Dun, el grupo vallisoletano de psicodelia que escoge su nombre artístico de la localidad india y de la canción de George Harrison. Aclamado tanto por el circuito de música india tradicional como por estrellas del rock occidental, Baluji Shrivastav actuó el pasado mes de septiembre en la clausura de los Juegos Paraolímpicos de Londres con la British ParaOrchestra. Y en esta ocasión colaborando con Coldplay y con Rhianna, nada más y nada menos. Otros artistas como Oasis, Kaiser Chiefs o Kilye Minogue han disfrutado de la compañía del sitar y las tablas de este músico indio en anteriores ocasiones.

El grupo vallisoletano Dehra Dun lleva tres años realizando colaboraciones en directo con Baluji Shrivastav. Este año, la relación entre el grupo y este reputado músico se ha materializado en la grabación y edición del segundo disco del grupo ‘Variaciones imprevistas en el cauce del río’. El sábado 12 de octubre en Casa de la India, los músicos de Dehra Dun y Baluji realizarán un estimulante y especial concierto acústico donde se expondrán no solo canciones de Dehra Dun sino también versiones y piezas del propio Baluji Shrivastav. 

El concierto está enfocado no solo para el público adulto sino también para el público infantil ya que al día siguiente Dehra Dun y Baluji realizarán en La Casa Encendida de Madrid un concierto especial para niños. 

En este concierto también participará Marcos Úbeda, percusionista vallisoletano que ha tocado con grupos como los conocidos Arizona Baby. 

‘Goddess’ es el último trabajo en solitario de Baluji Shrivastav con el que continúa situándose como un referente en el campo de la World Music y de la música tradicional india y de fusión.

 

Horario: 20:00 h.

Lugar: Casa de la India. C/Puente Colgante 13. 47007 Valladolid.

Precio: 5 € ( 4 € Amigo Casa de la India )

Exposición: "Salón de Otoño 2012"

Sala del Teatro Calderón

Fecha de inicio: 25/09/2012 12:00

Fecha de fin: 14/10/2012 21:30

Tipo de evento: Exposiciones y museos
Pintura

Publico objetivo: Para todos

El Salón de Otoño, un año más, se pone en marcha para dar a conocer las obras de los distintos pintores que componen ésta Asociación y que a lo largo del año han venido desarrollando en sus talleres, sin dejar por ello de colaborar en otras actividades relativas al mundo del arte. Con ésta ya son 38 ediciones las que viene celebrando ésta exposición que a lo largo de su trayectoria, ha reunido a numerosos artistas, dentro y fuera de nuestra Comunidad, creando con ello un compromiso ineludible y un lugar de encuentro para todos aquellos amantes de las Bellas Arte. Este es un proceso largo pero creativo, que nace y se desarrolla, a partir de unas emociones y vivencias, que cada pintor plasma en sus lienzos, logrando con ello experimentar en aquellas materias, a las que ha tenido ocasión de conocer y estudiar a fondo, hasta llegar a la perfección de sus convicciones, que casi nunca se acaban de completar, pues en el arte no hay fecha de finalización, sino una continuidad de los conocimientos adquiridos. En ésta ocasión se presentan 30 obras de las que podemos resaltar la variedad de estilos y formas, dentro de una gama de colores que cada pintor tiene como propias, haciéndose por ello acreedor de un estilo muy personal y un reconocimiento por parte de toda aquella persona que los contemple.

Sobre Papel. Obras de Neila Pascual Sanz y Ara González Cabrera

Sala del Teatro Calderón

Fecha de inicio: 18/10/2012 12:00

Fecha de fin: 02/12/2012 21:30

Tipo de evento: Exposiciones y museos
Pintura

Publico objetivo: Para todos

Neila Pascual Sanz y Ara González Cabrera realizarán una exposición conjunta de su obra gráfica y dibujos. El proyecto de la primera se compone de 35 obras entre grabados y dibujos encuadrados en el surrealismo figurativo, en tanto que el de Ara González, presenta una selección de obra sobre papel en diversos formatos, además de cuadernos de viaje. Neila Pascual nació en Valladolid, realizando sus estudios de bachillerato artístico en la Escuela de Artes y Oficios de esta ciudad. La licenciatura en Bellas Artes la cursó entre las ciudades de Salamanca, Sevilla, Lisboa y Granada, con la especialidad de Pintura. En la actualidad reside en Granada y es parte de una asociación artistica creada junto con otros compañeros. Ha recibido el premio de la Exposición Palacio das Galveias, Lisboa. Portugal 2011 y ha sido Seleccionada con tres de sus obras en la I MOSTRA NACIONAL DE ILUSTRAÇAO E DESENHO para novos talentos 2010- MAGNETICA MAGAZINE/ LISBOA. Ademas participó en el FESTIVAL INTERFERÊNCIAS de Lisboa 2010, en la exposición colectiva CENTELHAS DE ARTE/ SENTIDO DE PARTILHA, mercado de arte na rua anchieta LISBOA 2009, en el I PREMIO DE PINTURA CASA ROBLES ALJARAFE /SEVILLA 2009, o en la I Muestra internacional de arte universitario IKAS ART/ BILBAO 2008. Tambien ha recibido la Mención de honor en el V Certamen de pintura rápida ICOD DE LOS VINOS/ TENERIFE 2007. Ara Gonzalez, Valladolid 1992. Ha participado en diferentes talleres y cursos en España y en el resto de Europa. Entre ellos con el artista Antonio López; con Favio Novembre y los hermanos Campana en Vitra (en colaboración con el Centro Pompidou de Paris); o en la AA School of Architecture de Londres. En 2009, consiguió el 1º premio del Certamen de creación Joven de la ciudad de Almeria. Tambien fue 1º premio de Ilustración en el certamen Nacional de Arte Joven Pancho Cossio, y 1º premio Nacional de pintura para jóvenes organizado por el periódico AULA DE El Mundo Ara Gonzalez entiende el dibujo como una herramienta para entender la realidad. Un cuestionario exhaustivo de preguntas visuales. Se podría pensar que este empeño por analizar la realidad es posible sin necesidad del dibujo. Sin embargo, no lo cree. El dibujo se convierte en herramienta verificadora. En esta muestra, por un lado están los retratos de gran formato. Estos son una búsqueda cerrada, un ejercicio que comienza y termina en cada uno de los papeles. Precisamente por su condición de ejercicios más trabajados y terminados, el tema toma mayor relevancia frente al proceso. El proceso es, sin embargo, lo importante en los cuadernos de viaje. Estos comparten formato. Son instantáneas autobiográficas. Con cada una de ellas incluye algún hallazgo que le permite continuar la serie en un proceso sin fin determinado.

Exposición: "Maestros de la acuarela"

Sala de las Francesas

Fecha de inicio: 18/10/2012 12:00

Fecha de fin: 02/12/2012 21:30

Tipo de evento: Exposiciones y museos
Pintura

Publico objetivo: Para todos

La acuarela ha sido a menudo tildada de una técnica secundaria y, a veces no demasiado valorada por el público. Sin embargo, esta técnica ha cautivado a todos los artistas bien como primera opción para sus apuntes y estudios o bien como obras definitivas. Por eso, en esta exposición de aguadas y acuarelas se reúnen obras de algunos de los pintores más destacados del XIX e inicios del XX residentes en su gran mayoría en Barcelona, como Mariano Fortuny, Isidre Novell, Modesto Urgell, o Picasso en un recorrido que abraza más de un siglo y medio. Además la riqueza de esta exposición se basa en la gran variedad de estilos y motivaciones artísticas que la conforman a través de más de cuarenta obras.

TEATRO CALDERÓN. TIEMPO DE HISTORIA.

 

Tiempo de Historia

Teatro Calderón

Fecha de inicio: 20/10/2012

Fecha de fin: 27/10/2012

Tipo de evento: Cine y audiovisual

Publico objetivo: Para todos

La sección documental, Tiempo de Historia, en esta edición se presenta bajo un cartel con el lema ‘Que vuele la imaginación' y es obra del madrileño José Luís Gómez (Irvis Manúl), quien profesionalmente, se dedica al campo del diseño gráfico, la ilustración, la pintura, el cómic y el cartelismo. Ha realizado ilustraciones para libros, revistas, instituciones y editoriales y, en lo relativo al mundo del cartel, ha logrado el primer premio en numerosos concursos de toda España en diferentes modalidades. Entre sus galardones está incluido el Primer Premio del cartel de Fiestas de Valladolid en el año 2009

Exposición: "A los Progresos de las Artes"

Sala de las Francesas

Fecha de inicio: 31/08/2012 12:00

Fecha de fin: 14/10/2012 21:30

Tipo de evento: Exposiciones y museos

Publico objetivo: Para todos

De una institución que ostenta entre sus fines la conservación del patrimonio histórico-artístico es lógico esperar que custodie celosamente, a pesar de sus más de 230 años de vida, lo que durante tanto tiempo ha producido o reunido, bien sea su archivo, su biblioteca o sus colecciones artísticas. Y, en efecto, en buena medida así ha sido, aunque a lo largo de su historia se hayan cambiado o diversificado parte de sus funciones originales. En efecto, si con el paso de los años ha variado el papel pedagógico que originariamente desempeñó, su vocación didáctica no se ha alterado. Prueba de ello es la exposición que ahora se presenta como resumen de la actividad desarrollada y del patrimonio atesorado por sucesivas generaciones de académicos que han ofrecido a la sociedad su desinteresado esfuerzo y sus conocimientos técnicos o artísticos. Tratar de explicar su historia y el papel cultural representado, así como mostrar las funciones que desarrolla esta corporación, además de enseñar una parte de sus colecciones, en las que se mezclan obras de alumnos, profesores y académicos, constituyen todo un propósito de apertura y justificación social, al tiempo que evidente expresión de su voluntad en continuar empeñada en la empresa que justifica su lema "A los progresos de las artes". Para algunos el contenido de la muestra será un reencuentro, para otros muchos todo un descubrimiento, lo cual bastará para considerar que esta oportunidad cumple con los objetivos que la Academia tiene marcados desde 1779, cuando comenzó su andadura en unos salones de las antiguas casas consistoriales del municipio vallisoletano. El mismo que hoy le abre las puertas de su sala de exposiciones de las Comendadoras de Santa Cruz ("las francesas") para dar cumplida cuenta de lo realizado por la institución desde aquella fecha.